WARSZTAT AKTORSKI WARSZAWA — intensywna praca z głosem, ciałem i wyobraźnią

To jednodniowy, praktyczny trening aktorski, który skupia się na tym, co widzowie naprawdę zauważają: oddechu, napięciu ciała, rytmie mowy i pracy z podtekstem. W programie są ćwiczenia sceniczne, praca z tekstem i podstawy technik wyobraźni, a także elementy jogi i relaksacji. Warto spróbować — zarezerwuj miejsce, zanim skończą się dostępne sloty.

Kiedy i gdzie będzie WARSZTAT AKTORSKI WARSZAWA

sobota, 16 maja 2026, godz. 11:00–18:00
Miejsce: ulica Bajeczna 16, 03-681 Targówek, Polska
Czas trwania: 7 godzin (z przerwą)
Liczba uczestników: maks. 8 osób
Cena: 650 PLN
Rezerwacja: https://artato.pl/boutique/warsztat-aktorski-warszawa/

O warsztacie

To intensywna, praktyczna sesja nastawiona na działanie — teoria pojawia się „na wynos”, większość czasu spędzisz na ćwiczeniach i feedbacku. Warsztat obejmuje:

• pracę z głosem: tempo, głośność, intencja — jak mówić tak, by przekaz był jasny i wiarygodny ;
• pracę z ciałem i napięciem: jak panować nad stresem i regulować energię sceniczną ‍;
• warsztat sceniczny z tekstem: czytanie z podtekstem i rytmem, praca nad skutecznym zadaniem aktorskim ;
• techniki wyobraźni: jak unikać banału i zaskakiwać wyborem aktorskim ;
• elementy jogi i relaksacji: świadomy oddech, regulacja napięcia i koncentracji, proste techniki radzenia sobie ze stresem ‍.

Forma: zajęcia praktyczne, praca grupowa i zadania indywidualne. Grupa jest kameralna (max. 8 osób), więc feedback jest osobisty i konkretny.

Prowadzenie: Agnieszka Korytkowska (reżyserka, scenarzystka) oraz Dominika Babiel (nauczycielka jogi).

Dla kogo i czego możesz się spodziewać

• Dla osób pracujących scenicznie lub marzących o pracy na scenie, w serialu lub filmie .
• Dla kandydatów na studia aktorskie — praktyczne wskazówki, jak czytać tekst „jak zawodowiec”.
• Dla osób, które w pracy zawodowej korzystają z ciała, głosu i wyobraźni (prowadzący, trenerzy, prezenterzy).
• Dla osób występujących przed kamerą i mikrofonem — jak przygotować nagrania, które przyciągną uwagę reżyserów.

Czego możesz się spodziewać w praktyce:

• jasnych narzędzi do komunikacji z reżyserem i partnerem scenicznym;
• zrozumienia, czym jest podtekst i skuteczne zadanie aktorskie;
• prostych technik oddechowych i relaksacyjnych, które pomogą opanować stres przed występem;
• ćwiczeń dostosowanych do różnych poziomów — wcześniejsze doświadczenie w jodze czy technikach somatycznych nie jest wymagane.

(Ćwiczenia są dostosowane do możliwości uczestników.)

Link do wydarzenia na Facebooku