Taniec, performans i pytania o dziedzictwo. Festiwal Ciało/Umysł w Warszawie

Gesty, pamięć i poszukiwanie własnego języka ruchu spotkają się w Teatrze Studio. W Warszawie rozpocznie się kolejna edycja Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł. W programie znalazły się spektakle, performanse, rozmowy oraz warsztaty. Tegoroczna odsłona otwiera trzyletni cykl poświęcony wychodzeniu poza utarte schematy.

• Trzy lata pytań o to, co zostaje po przeszłości
• Od kanonicznego spektaklu po opowieść o szukaniu domu

Trzy lata pytań o to, co zostaje po przeszłości

Festiwal rozpocznie się w czwartek, 8 października, i potrwa do 11 października. Wydarzenia odbędą się w Studio teatrgalerii, czyli Teatrze Studio. Tegoroczny program zbudowano wokół hasła „Wykorzenieni, aby stwarzać”.

Organizatorzy kierują uwagę na to, co ludzie przekazują sobie świadomie i nieświadomie. Chodzi nie tylko o historie, lecz także o gesty, przyzwyczajenia i utrwalone sposoby działania. Kolejne edycje trzyletniego cyklu mają przyglądać się temu, jak z dziedzictwa można przejść do zmiany i tworzenia nowych form.

Ciało/Umysł należy do najstarszych festiwali tańca w Polsce. Pierwsza edycja odbyła się w 1995 roku. Wydarzenie koncentruje się na tańcu współczesnym, ale tegoroczny program wykracza poza same spektakle – obejmuje także performanse, spotkania i warsztaty.

Od kanonicznego spektaklu po opowieść o szukaniu domu

Jednym z punktów programu będzie „Rosas danst Rosas” Anne Teresy De Keersmaeker z 1983 roku. Spektakl jest uznawany za jedno z kanonicznych dzieł postmodernistycznej historii tańca.

„Until The Beginnings” Alessandry Seutin i Stephanie Thiersch podejmuje temat wspólnoty, gościnności oraz poszukiwania domu. Z kolei Jacek Łumiński w pracy „Frontysterium, czym stają się rzeczy” sprawdza, w jaki sposób jego język ruchu może inspirować kolejne pokolenia tancerzy.

Wśród zaproszonych twórców znalazła się także Anita Wach. Jej praca dotyczy absurdu i napięć współczesności, a także potknięć, niedoskonałości i twórczego oporu. Kasia Wolińska pokaże premierowe solo „Phoenix.Sun”, zainspirowane płonącymi rzeźbami Władysława Hasiora.

Program uzupełni performans „To Our Delight” Olji Grubić. Artystka przygląda się w nim kruchości porządku oraz powtarzającemu się procesowi niszczenia i tworzenia świata przez kolejne pokolenia. Dzięki różnorodności form festiwal obejmie zarówno historyczne prace tańca współczesnego, jak i nowe wypowiedzi artystyczne.

Wydarzenie jest współfinansowane przez m.st. Warszawę.丁香五月

na podstawie: UMS Warszawa.